The Joker of Scorcese

"Taxi driver" by Martin Scorcese (1976)

"Taxi Driver" has defined the traits of post-noir - the element of subjectivity becomes predominant, many events are initiated by the disturbed mind of the protagonist. Evil is transferred from the outside into the heart of the protagonist, who looks at the world through the prism of his own madness, previously maddened by the reality of the metropolis.

Scorsese calls the streets of the city evil and recreates them in Taxi Driver: the vices of the metropolis, cruelty, drunkenness and debauchery. Travis Bickle (Robert De Niro) tries to fill the void and save his soul: he finds the solution in saving an underage prostitute. However, the hero's feelings are extremely acute, his consciousness is infantile and his inner impulse seeks calmness in heroism.

Heroism in Travis Bickle's understanding is impossible without the victory of good over evil, the victory appears absolute only through destruction, murder. This desire may logically derive from the hero's past: as a Vietnam War veteran, the mind may be 'tuned' to murder.

The man who killed in the war pursued the theory of 'killing for peace is good'. And good for the homeland, the state or the personal - it doesn't matter. It is a psychologically altered consciousness that is unlikely to exist in peaceful life.

Travis Bickle is just such a hero who has not emerged from a state of war.

This gives the impression that Taxi Driver lives in his head - he sees the filth on the street but does not notice it at home, because the mind is a priori sharpened to find the enemy from the outside. Saving a young girl from prostitution can also be seen as saving her own soul from events that have already happened. However, young Iris doesn't want to be saved and Travis can't change the past - a vicious circle of human impotence to fight evil and/or the past.

Martin Scorsese, in Taxi Driver, used the technique of the mirror.

Travis Bickle refers to his reflection as a hostile Other ("Are you talking to me?"), a device that reveals the character's personality disorder. This technique erased the boundaries between the scene and the viewer: the phrase has occupied a wide niche in public culture.

Already through the perception of fans, films enter the sphere of the public imagination: they are familiar even to those people who have not seen them. The mirror technique is a purely theatrical device, which is why the encounter with this effect in the cinema creates an additional reality, a third reality, while the viewer finds himself in the cinematic reality of the main character, in this case, of Travis Bickle.

Martin Scorsese created the Joker in 1976, but closer to reality. The Joker, who is immersed in his mental disorder and tries to get out of it by taking revenge and restoring justice. In fact, justice is subjective, and Scorsese's Joker remains an unacknowledged hero, but more real than Todd Phillips' Joker (2019). The final scenes of "Taxi Driver" show just how unmasking the heroism is, that it's temporary and wasn't quite justified, while Todd Phillips leaves the viewer with an aftertaste of madness and permissiveness.

---

Джокер Мартина Скорсезе

"Таксист", Мартин Скорсезе, 1976

«Таксист» определил черты постнуара - элемент субъективизма становится главенствующим, многие события зачинаются расстроенным сознанием главного героя. Зло переносится извне в сердце главного героя, последний смотрит на мир через призму собственного безумия, предварительно обезумев от реальности мегаполиса.

Скорсезе называет злыми улицы города воссоздает их в фильме «Таксист»: пороки мегаполиса, жестокость, пьянство, разврат. Режиссер рассматривает взаимодействие города с человеком, и его мнение однозначно: человек (Таксист) не принимает мегаполис вместе с его составляющей. Трэвис Бикл (Роберт де Ниро) старается заполнить пустоту и спасти свою душу: решение он находит в спасении малолетней проститутки. Однако, чувства героя предельно заострены, сознание инфантильно, а внутренний порыв стремится обрести спокойствие в геройстве.

Геройство в понимании Трэвис Бикла невозможно без победы добра над злом, победа представляется абсолютной только путем уничтожения, убийства. Подобное желание может логически вытекать из прошлого героя: будучи ветераном войны во Вьетнаме, сознание может быть «настроено» на убийство.

Человек, убивавший на войне, преследовал теорию «убийства по имя блага». А блага родины, государства или личного - это неважно. Это психологически измененное сознание, которое вряд ли сможет существовать в мирной жизни. Трэвис Бикл - именно такой герой, не вышедший из состояния войны.

От этого создается впечатление, что Таксист живет в своей голове - он видит грязь на улице, но не замечает ее дома, потому что априори сознание заточено на то, чтобы находить врага извне.

Спасение молодой девушки от проституции может также расцениваться как спасение собственной души от уже случившихся событий. Однако, юная Айрис не хочет спасаться, а прошлое Трэвису не изменить - замкнутый круг человеческого бессилия борьбы со злом и/или прошлым.

Мартин Скорсезе в «Таксисте» использовал прием зеркала. Трэвис Бикл обращается к своему отражению, как к враждебному Другому («Это ты мне?»), этот прием раскрывает расстройство личности героя.

Этот прием стёр границы между сценой и зрителем: фраза заняла в общественной культуре широкую нишу.

Уже через восприятие поклонников фильмы входят в сферу общественного воображения: они знакомы даже тем людям, которые его не смотрели. Прием зеркала - чисто театральный прием, оттого встреча с данным эффектом в кино создает дополнительную реальность, третью, а зритель в это время находит себя в кинематографической реальности, реальности главного персонажа, в данном случае, Трэвиса Бикла.

Мартин Скорсезе в 1976 году создал Джокера, только более приближенного к реальности. Джокера, который погружен в свое психическое расстройство и пытается выйти из него путем мести и восстановления правосудия. Правда, правосудие субъективно, и «Джокер» Скорсезе так и остается не признанным героем, но за то более реальным, чем «Джокер» Тодда Филлипса (2019). Последние сцены «Таксиста» показывают как раз разоблачение геройства, что оно временно и было не совсем оправдано, в то время как Тодд Филипс оставляет зрителю послевкусие безумия и вседозволенности.